Wystawa „Sławomir Chrystow – malarstwo”

Wernisaż z oprowadzaniem autorskim: 

• 15 maja 2026, godz. 21:00, w ramach Nocy Muzeów
  
  

Wystawa „Sławomir Chrystow – malarstwo” prezentowana w Centrum Sztuki Mościce nie jest jedynie przeglądem wybranych realizacji artysty, lecz wejściem w spójny, wielowarstwowy świat wyobraźni, w którym malarstwo pozostaje nierozerwalnie związane z opowieścią.
Chrystow należy do tych twórców, którzy nie traktują obrazu jako autonomicznego układu form, lecz jako przestrzeń narracji, symbolu i pamięci kulturowej. W jego twórczości przeszłość spotyka się z teraźniejszością, prawda z fikcją, a zachodnia tradycja przedstawieniowa splata się z fascy-nacją sztuką Orientu, dawną Persją, malarstwem Mogolskich Indii i włoskim Quattrocentem.
Artysta podkreśla, że jego język plastyczny budowany jest na styku mitu, literatury, archetypu i doświadczenia obrazu jako nośnika znaczeń.

Ważnym kluczem do tej wystawy pozostaje sama materia malarska. Chrystow wielokrotnie pisze o swoim pierwotnym, niemal dziecięcym zachwycie nad akwarelą i wodą, o doświadczeniu miękko rozlewającego się koloru, które okazało się dla niego czymś intuicyjnie własnym i głęboko rozpoznanym. Z tej wczesnej wrażliwości wyrasta późniejsza fascynacja technikami wodnymi, ale także wschodnią sztuką ebru, poznawaną przez artystę w Stambule, oraz miniaturą perską i indyjską, które ukształtowały jego myślenie o obrazie jako strukturze precyzyjnej, ornamentalnej, nasyconej kolorem i wewnętrznie zdyscyplinowanej. Dlatego malarstwo Chrystowa, nawet gdy pozostaje narracyjne i bogate ikonograficznie, nigdy nie jest ilustracyjnością prostą. To raczej sztuka kondensacji: skupiona, subtelna, a zarazem pełna wizualnej intensywności.

Ekspozycja w Tarnowie została zbudowana wokół kilku wyraźnych zespołów prac. Pierwszy z nich tworzy rozbudowany wybór z cyklu „Rękopis znaleziony w Saragossie”: od Venty Quemady, Przebudzenia Van Vordena pod szubienicą i Widzenia opętanego po Historię Diega Hervasa, Historię Żyda Wiecznego Tułacza, Wielkiego szejka Gomelezoów czy Zejście do podziemi. To właśnie w tych pracach szczególnie mocno dochodzi do głosu jedna z najważniejszych cech wyobraźni Chrystowa: umiejętność budowania obrazów-labiryntów, w których scena otwiera się na kolejną scenę, wnętrze przechodzi w pejzaż, a realność nieustannie ociera się o sen, metafizykę
i niepokój. Cykl ten zajmuje w dorobku artysty miejsce szczególne; sam Chrystow pisał o nim jako o swojej najpiękniejszej przygodzie intelektualno-twórczej, realizowanej przez kilka lat na zamówienie Marka Potockiego.

Drugą ważną oś wystawy stanowią prace z cyklu „Dekameron”: m.in. Rybaczki, Dzień 3, Opowieść 3, Ilustracja ramowa, Gdyby nie ogon, Zemsta uczonego, Pokutująca dusza, Nastagio Degli Onesti, Modlitwa do św. Juliana, Lisabetta z Messyny czy Ciężki grzech. W tych realizacjach Chrystow z wyjątkową swobodą łączy literacką narrację z dekoracyjnością, zmysłowością i subtel-nym humorem. Boccacciowska opowieść staje się tu pretekstem do stworzenia malarstwa teatralnego, nasyconego kostiumem, gestem, rytmem draperii i ornamentalnym porządkiem kompozycji. Widz otrzymuje nie tyle wizualny komentarz do tekstu, ile malarską interpretację świata, w którym erotyka, ironia, moralitet i baśń pozostają w delikatnej, celowo niejednoznacznej równowadze.

Istotne miejsce zajmują także prace autonomiczne: Nauka, Deszcz, Wiatr, Niebezpieczne zabawy, Legenda o jednorożcu, Pokaz siły, Płomień miłości, Aqua Divina i Pokaz specjalny, a także kameralne obrazy na desce, jak Olbrzym i dziewczyna oraz wykonany w technice tempery jajecznej Akt z zieloną draperią. Ten wybór pokazuje, że nawet gdy Chrystow odchodzi od bezpośredniego odniesienia do konkretnego tekstu literackiego, pozostaje artystą narracji. Tyle że narracji bardziej skondensowanej, symbolicznej, czasem niemal emblematycznej. Obok żywiołów, alegorii i figur fantastycznych pojawia się tu również wyraźne napięcie między delikatnością a siłą, zmysłowością a rygorem, intymnością a widowiskiem. Dzięki temu wystawa odsłania pełniejsze spektrum jego malarstwa: od rozbudowanych cykli ilustracyjnych po obrazy będące zapisem osobistej mitologii.

To, co czyni tę wystawę szczególnie interesującą, to nie tylko wysoki kunszt warsztatowy artysty, ale również jego rzadko spotykana konsekwencja duchowa. Chrystow nie kopiuje dawnych idiomów, lecz twórczo je przetwarza. Nie rekonstruuje Orientu ani renesansu, ale buduje z nich własny język — rozpoznawalny, gęsty znaczeniowo i zarazem niezwykle zmysłowy. W jego obrazach ornament nie jest dodatkiem, lecz sposobem myślenia; kolor nie pełni funkcji wyłącznie estetycznej, lecz organizuje sens; złocenia, tusz, gwasz, akwarela czy ebru nie są efektownym arsenałem technik, ale narzędziami nadawania światu formy. Z tej perspektywy tarnowska prezentacja jawi się jako zaproszenie do uważnego patrzenia: do wejścia w malarstwo, które nie odsłania się od razu, lecz wymaga zatrzymania, lektury i kontemplacji.

Wystawa „Sławomir Chrystow – malarstwo” pokazuje artystę dojrzałego, świadomego zarówno tradycji, jak i własnej odrębności. To twórczość, która pozostaje wierna pięknu, ale nie rozumie go powierzchownie; która ceni opowieść, ale nie redukuje obrazu do ilustracji; która korzysta z daw-nych źródeł, lecz mówi głosem całkowicie współczesnym. W świecie przyspieszonego odbioru i szybkiej konsumpcji obrazów malarstwo Chrystowa przypomina, że patrzenie może być formą wtajemniczenia.

/Bogusław Hynek – kurator wystawy/

Obrazy pochodzą z kolekcji Marka Potockiego, Kurtiak i Ley oraz prywatnych kolekcjonerów.

• Zdjęcia Sławomira Chrystowa - fot. Paweł Liber

Dostępność wystawy:

·      Dostępność dla osób z niepełnosprawnością ruchu

Wystawa jest dostępna w holu na parterze. Można tutaj wejść głównym wejściem. Obok drzwi wejściowych znajduje się dzwonek przywołujący. Na drodze od przystanku autobusowego do głównego wejścia nie ma żadnych przeszkód typu progi, czy schody. Jeśli poruszasz się samochodem przy budynku znajduje się darmowy parking.

Nasz asystent może wesprzeć Państwa w drodze z przystanku lub parkingu. Prosimy o kontakt na adres: m.batko@csm.tarnow.pl lub telefon na numer 796 566 696. Zalecamy kontakt najpóźniej 4 dni przed wizytą.

·      Dostępność dla osób z niepełnosprawnością wzroku

Jest to wystawa malarstwa. Do wystawy można zamówić oprowadzanie z asystentem lub audiodeskrypcję. W tym celu prosimy o kontakt pod numerem 14 633 46 07 lub mailem, na adres:  b.hynek@csm.tarnow.pl najpóźniej 7 dni przed wizytą.

·      Dostępność dla osób z niepełnosprawnością słuchu

Do wystawy można zamówić oprowadzanie w Polskim Języku Migowym. Prosimy o kontakt, przynajmniej 7 dni wcześniej. Mail lub SMS można kierować do: m.batko@csm.tarnow.pl tel. 796 566 696.

W holu można skorzystać z miejsc siedzących. Toaleta, przewijak dla niemowląt i pokój wyciszeń znajdują się na prawo od kasy, na parterze. Kierują do nich oznakowania.

       ·      Wizyta na wystawie i oprowadzanie są darmowe.