UCSB Dance Company to półprofesjonalny zespół taneczny rezydujący na Wydziale Teatru i Tańca na Uniwersytecie Kalifornijskim w Santa Barbara, pod kierownictwem artystycznym Delili Moseley.
W 34. roku istnienia UCSB Dance Company oferuje absolwentom możliwość występów i tras koncertowych jako zespół przedprofesjonalny.
W ramach programu „Convergence: into the center” grupa łączy uznanych artystów, wschodzące głosy i absolwentów w programie skierowanym zarówno do publiczności uniwersyteckiej, jak i na scenę międzynarodową.
The UCSB Dance Company prezentuje pokazy w szkołach i teatrach. Każdego roku zespół przedstawia układy wykonane przez gościnnych choreografów, od współczesnych twórców po rekonstrukcje klasycznych dzieł tańca nowoczesnego. Dzieła te ukazują mocne techniczne przygotowanie tancerzy, jak i ich artystyczną dojrzałość. Podczas tegorocznej trasy europejskiej przedstawi swój najnowszy projekt Convergence: into the center.
Siedmiu choreografów zaprezentuje eksycytujący, wnikliwy i chwytający za serce spektakl. Na scenie pojawią się premiery Sedy Aybay, Ashley Lindsey, Monique Meunier i Meredith Ventura razem z zrekonstruowanymi choreografiami Joshuy Manculich oraz dwiema nowymi pracami od Sophie Berls i Annalise Evans. Oświetlenie zostało zaprojektowane przez Michaela Klaers.
Profesor nadzwyczajna Monique Meunier otworzy koncert choreografią „Aura” – subtelną, ale pełną energii opowieścią dla pięciu tancerek na pointach. To połączenie klasyki i współczesności, które pokazuje drogę od niepewności do siły, budowanej dzięki wspólnocie i wzajemnemu wsparciu.
W „The Rate in Which I Am” Joshua Manculich przygląda się tempu dzisiejszego życia i temu, jak wpływa ono na nasze relacje. To zaproszenie, by na chwilę zwolnić i skupić się na tu i teraz.
Meredith Ventura w spektaklu „Cadavre Exquis”, do muzyki Edith Piaf, opowiada o bliskości, wrażliwości i sile wspólnych doświadczeń – poprzez zespołowe sceny i kameralne duety.
Ashley Lindsey w pracy „Shedding” podejmuje temat zmiany i uwalniania się od tego, co zbędne. To refleksja nad tym, kim jesteśmy, gdy zrzucimy z siebie kolejne warstwy.
Seda Aybay zaprezentuje premierowy spektakl powstały podczas rezydencji – jej choreografie, doceniane na całym świecie, wyróżniają się wyrazistym stylem i emocjonalną głębią.
Na scenie zobaczymy także „call 4” Sophie Berls – kwartet o tym, jak pokazujemy siebie w świecie online i offline – oraz „We Were Light” Annalise Evans, poruszającą opowieść o dziecięcej radości i powrocie do niej w dorosłym życiu.
